Sztuka współczesna to przepływ sztuki, który rozwinął się w XIX i XX wieku, co podkreśliło wyrażenie i wolność w tworzeniu dzieł sztuki.
Jedną z cech sztuki współczesnej jest stosowanie nietypowych technik i mediów w ART, takich jak użycie farby w sprayu lub płótna, które są malowane za pomocą nietradycyjnych przedmiotów, takich jak drewno lub szkło.
Sztuka współczesna często wykorzystuje jasne kolory i kontrast, a także abstrakcyjne lub nieregularne kształty.
Niektórzy znani artyści sztuki współczesnej to Pablo Picasso, Vincent van Gogh, Andy Warhol i Salvador Dali.
Ruchy sztuki współczesnej, takie jak fauvism, kubizm i drecyzm, mają duży wpływ na rozwój sztuki współczesnej.
Termin gotowy wprowadzony przez artystę Marcela Duchampa, który odnosi się do codziennych obiektów, które są przekształcane w dzieła sztuki, umieszczając je na bazie lub podpisując artystów.
Nowoczesne grafiki często łączą również różne media, takie jak obrazy w połączeniu z instalacjami lub filmami.
Sztuka koncepcyjna to przepływ sztuki współczesnej, która podkreśla pomysły i koncepcje dzieła sztuki, a nie na jej wizualnym pięknie.
Art instalacyjny jest formą sztuki współczesnej, w której artyści tworzyli prace wypełniające cały pokój lub pewne środowisko, aby publiczność mogła doświadczyć prac bezpośrednio.
Obecnie sztuka cyfrowa jest coraz bardziej popularna w sztuce współczesnej, a wykorzystanie technologii, takich jak animacja, programowanie komputerowe i sztuka rzeczywistości wirtualnej.
